荷塘秋深冷趣生

▢李笙清

我自小在水乡长大，印象中荷塘最美的风景是在盛夏，那是杨万里笔下“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的美丽景致。夏日的阳光下，南风中，层层叠叠、宽大如笠的荷叶间，莲蓬如丰满圆润的妇人，嫣然熟透，而荷花则如多情的少女，羞羞答答，尽显妩媚袅娜，大有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的动人韵致，令人神往。可秋天的荷塘，特别是深秋的荷塘，荷梗枯黄，荷叶枯败，荷花衰残，莲实不再，在我心里，这样的荷塘已在秋风萧瑟的肃杀中失去了很多韵味，令人不由得想起南唐李璟“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”的伤感词句。可近日欣赏了近代著名书画家陈衡恪的一幅秋日荷塘画作后，我陷入了长长的遐思，观念顿时发生了改变。

陈衡恪《秋塘冷趣图》轴，纸本设色，纵87.5厘米，横46.5厘米，藏于深圳博物馆。画轴右下方有“荷塘冷趣”画名和“槐堂朽者漫画”题跋，钤“师曾”朱文印。画面构图简练，只有四枝荷梗交错伸出水面，高低不一，三枝亭亭玉立，一枝弯曲垂伏。最长的那枝荷梗上有一片宽大的荷叶，虽然只有一部分，但努力张开，宛若荷塘伸出的手臂，正以满腹的热情拥抱美丽的大自然，拥抱诗意浓郁的秋日风情。一枝略矮的荷梗上是一片已被飒飒秋风撕裂的荷叶，象征着岁月的沧桑嬗递；另一枝荷梗的顶端有一只莲蓬，虽然已经在季节的交替中日渐萎缩，但上面的莲子尖仍清晰可见面向蓝天，昭示着一种生命的力量；一枝从上部弯折却没有完全断裂，硕大的荷叶如一把收拢的伞，深情款款地伏向水面，仿佛婴儿依偎在母亲的怀中。荷叶的下方，几条鱼正在自由自在地快乐嬉游，就像在回应荷叶的依恋之情。在这根快要断裂的荷梗上，作者特意画上了一只栖息的水鸟，尖利的爪子紧紧地抓住荷梗，收敛起翅膀，尖嘴紧闭，双目圆睁，神态专注地注视着水面上的游鱼，似在羡慕它们无拘无束的那份惬意，又似在伺机等待捕捉的良机。水面上散布着一些小荷叶，仿若下雨溅出的浪花，又像串串灵动的音符，大有李商隐“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”的意趣，给画面平添一缕清新与活力。整幅画面虚实相生，意境深远开阔，层次分明，富有力度，线条流畅灵动，墨色酣畅淋漓，给人带来强烈的艺术感染力。

陈衡恪，字师曾，号朽者、朽道人、槐堂，祖籍江西义宁（今修水），清光绪二年（1876年）出生于祖父陈宝箴湖南辰沅永靖道官署中（今湖南凤凰县）。自幼喜爱荷花，据说6岁那年夏天随祖父乘轿游湖，见荷花盛开而触景生情，忍不住在轿板上用手指绘画荷花，从此开始习画，无师承，全凭写生，诗、书、画及篆刻俱长，是一位全才的艺术家，撰写了《中国绘画史》《中国文人画之研究》《文人画之价值》等著作，有《陈师曾先生遗墨集》《槐堂诗钞》《陈师曾先生遗诗》等传世。

陈衡恪以荷塘为题材的作品较多，在他的笔下，含苞的荷、初绽的荷、怒放的荷和枯败的荷都风姿自在，情趣独具。这幅以秋日荷塘为主题的画作简朴大方，以空衬实，大胆留白，寥寥数笔的自然刻划便勾勒出由几只荷梗、几片荷叶、一只莲蓬、一只水鸟、四条游鱼组成的荷塘秋景，处理得繁而不乱，娴静、明朗，写意为之，极少工笔，从中可品味到深秋时节的萧瑟与深沉。正在干枯的荷梗或瘦或粗参差不一，大多数依然挺立向上，正在干瘪的莲蓬还留存着对生活的向往。荷梗之上星星点点的浓墨，看似随意而点，其实错落有致，笔笔有力，形态逼真，显示出荷梗的苍劲。荷叶叶脉分明，或枯黄翻卷，或残损撕裂，古拙间可见露白风清的晚秋景象。特别是那枝弯而不折的荷，尽管荷叶已经枯萎凋残，正在一点点失去生命的光泽，但它依然迎来一只充满生机与活力的水鸟，观点鲜明，意气昂扬，笔墨挥洒间，一种生命的坚韧缓缓流动在画面之上，将本来容易引人悲观失意的秋后景象转化为昂扬向上的刚强气概。

“坐看飞霜满，凋此红芳年。”看秋日荷塘，虽然没有盛夏荷塘的繁华之景，看不到绿叶红荷争奇斗艳的风采，没有朱自清《荷塘月色》的那种舒旷柔美，更没有清风徐徐、荷香阵阵，也不见王昌龄笔下“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”的诗情画意，但其开阔深远的意境、“残叶残干尚带香”的美好寓意，给人带来很多启迪，让人顿悟荷的初绽、怒放、凋零都是一种生命的历程，每一个章节都充满力量，催人奋进。尤其是画名“荷塘冷趣”，这一个“趣”字别有韵味，在鸟的眼睛、鱼的嬉戏中得到充分体现。在这片萧瑟枯败的晚秋荷塘间莲与荷幽美相对的境界里，水鸟与游鱼一静一动相映成趣，配上古拙有趣的题款书法，为画面增添了无限生趣，让人感悟到画中所蕴含的文化内涵和精神意义。